AIで実写化するやり方。オリジナルキャラを実写ドラマにした全手順【プロンプト例つき】

「好きなキャラクターを実写にしてみたい」。

そう思ってAIを触ってみたものの手が止まっていませんか。

顔が毎回変わってしまう。

動画にしたら別人になる。

よくあるつまずきです。

この記事ではAIで実写化するやり方を①キャラを実写の画像にする → ②三面図で顔と衣装を固定する → ③絵コンテで確かめてから動画にするの3ステップでお伝えします。

書いているのは実写AIドラマ『九尾の下剋上』を一人で作っているこみつです。

コードは書けません。

それでも今年の1月に始めて今は10〜12分の動画を月に4〜6本作っています。

実際に使っている手順をそのままお見せします。

AIで実写化するやり方の前に：画像と動画の2種類があります

AIの実写化とは、イラストや文章で考えたキャラクターを写真や映画のような見た目にすることです。

大きく分けて2種類あります。

• 画像の実写化：キャラクターを1枚の写真のような画像にします。
• 動画の実写化：その画像をもとにキャラクターが動いて話す映像にします。

画像だけならすぐにできます。

むずかしいのは動画です。

場面が変わるたびに顔や衣装が変わってしまうと同じ人物に見えません。

この記事の3ステップは、そこでつまずかないための順番です。

用意するものとかかる費用

私が実際に使っている道具は次のとおりです。

パソコンはWindowsで特別な機材は使っていません。

費用は動画制作ぜんぶで月に6万〜7万円ほどです。

この金額で10〜12分の動画を月に4〜6本作っています。

同じような映像を本気で実写で撮ろうとすると10億円以上かかると私はみています。

くわしい比較と根拠は制作の裏側にまとめました。

やり方①　キャラクターを実写の画像にする

最初にキャラクターを1枚の実写の画像にします。

私はGPT Image 2.5を使っています。

指示文に書くこと

指示文（プロンプト）には見た目を具体的に書きます。

あいまいな言葉より色・形・素材を書くほうが思いどおりになります。

• 年齢と雰囲気（例：落ち着いた表情の16歳の女子高生）
• 髪（色・長さ・髪型）
• 服（色・柄・素材）
• その人だけの特徴（例：狐の耳と桃色の髪）
• 写真の雰囲気（例：自然な光の実写映画のワンシーン）

実写化のプロンプトの書き方（例）

キャラクターを実写の画像にするときの指示文の型です。

「　」の中をご自分のキャラクターに書きかえてお使いください。

実写映画のワンシーンのような、フォトリアルな人物写真。
人物：「16歳の日本人の女子高生。落ち着いた表情」
髪：「桃色のロングヘア。前髪は眉の上」
特徴：「頭に狐の耳」
服：「紺と赤の花柄の着物。帯は赤」
構図：胸から上。カメラをまっすぐ見ている。
背景：「夕暮れの神社」
光：自然な夕方の光。肌の質感まで写っている。
アニメ調・イラスト調にしない。文字やロゴは入れない。

コツは1行に1つのことだけを書くことです。

あとで「髪だけ直したい」と思ったら、その行だけ書きかえれば済みます。

画像づくりにかかる時間とお金

1枚できるまでの時間はだいたい1〜3分です。

私が契約しているTopView AIの有料プランでは、画質を1K（横がおよそ1000ピクセル）以下にすると「無制限モード」が使えます。

追加の料金（クレジット）を使わずに何枚でも作り直せます。

画像の段階で納得がいくまで試せるのは本当に助かります。

やり方②　三面図で顔と衣装を固定する

次に三面図を作ります。

三面図とは同じキャラクターを正面・横・後ろから見た姿を1枚にまとめた設定資料のことです。

三面図はやり方①で作った画像をAIに渡して作ります。

指示文は次のとおりです。

渡した画像の人物の、三面図を作る。
同じ人物を、正面・真横・真後ろの3つの向きで、全身を並べる。
顔・髪型・服・小物は、渡した画像とまったく同じにする。
背景は明るい灰色の無地。影は薄く。
文字やロゴは入れない。

動画を作るときはこの三面図を「参照画像」として毎回渡します。

こうすると場面が変わっても同じ顔・同じ衣装で映りやすくなります。

『九尾の下剋上』では登場人物の全員ぶんの三面図を用意しています。

刀などの小物も専用の画像を作って渡しています。

ほかのキャラクターの三面図はキャラクター一覧の各ページでご覧いただけます。

やり方③　絵コンテで構図を確かめてから動画にする

ここがいちばん大事なところです。

いきなり動画を作らずに先に「絵コンテ」を作ります。

絵コンテとは、その場面がどう映るかを1枚の絵で確かめる下書きのことです。

なぜ先に絵コンテなのか

動画を作るAI（私の場合はSeedance 2.5）は、1回ごとの費用が高いからです。

作ってから「構図が違った」と気づくとそのぶんのお金がむだになります。

絵コンテなら無制限モードの画像で作れます。

動画にする前に構図（だれが画面のどこにどう映るか）を1枚の画像で確かめます。

見るのは次の点です。

• だれが画面のどこにいるか
• どちらを向いているか
• 人数は合っているか
• 背景と時間帯は合っているか

違っていたら指示文を直して絵コンテを作り直します。

合っていたら、そこで初めて動画にします。

動画を作るときは三面図を参照画像として渡します。

指示文には次のように「何秒に何が起きるか」を書きます。

場所：夕暮れの神社の境内。
0〜3秒：少女が鳥居の前に立ち、ゆっくり振り返る。
3〜6秒：少女の顔のアップ。まっすぐ前を見る。
6〜10秒：少女が歩き出す。カメラは横からついていく。
人物の顔・髪・服は、参照画像と同じ。
音楽なし。画面に文字を入れない。

この順番にしてから作り直しがほとんどなくなりました

ふつうの場面は1〜2回で動画が仕上がります。

動きの激しいアクションの場面は失敗しやすいですが、それでも多くて3回までと決めています。

3回で足りない部分があっても無理に作り直しません。

6〜8秒の短い別カットを作ってあいだに差し込みます。

20〜30秒の長い場面を何度も作り直すより費用をおさえられて、うまくつながります。

AIの実写化は無料でどこまでできる？

正直にお伝えすると、私は有料のプランで作っているので無料だけでどこまで作れるかは試していません。

そのうえで私の経験からお伝えできるのは画像は少ない費用で何度も試せるけれど動画は費用がかかるということです。

• 画像の実写化：まずはここから始めるのがおすすめです。画像の段階でキャラクターの見た目を固めておきます。
• 動画の実写化：私の使い方では1回ごとに費用がかかります。だからこそ先に絵コンテで確かめる順番が効いてきます。

料金や無料で使える範囲はサービスごとに変わります。

お使いになる前に各サービスの公式ページでご確認ください。

AIで実写化するときの著作権の注意点

「AI 実写化」で調べると漫画やアニメのキャラクターを実写にした画像をよく見かけます。

ここは気をつけたいところです。

• ほかの方が作ったキャラクターを実写化して公開すると著作権の侵害になるおそれがあります。AIで作った画像でも人が描いた絵と同じ考え方（元の作品に似ているか・元の作品をもとにしたか）で判断される、と文化庁は整理しています。
• 実在の人物にそっくりな画像を作って公開することもトラブルのもとになります（こちらは肖像権などの問題です）。
• ご自分で考えたオリジナルのキャラクターであれば、こうした心配は少なくなります。

『九尾の下剋上』は私が考えたオリジナルの物語です。

くわしい資料は文化庁の「AIと著作権について」のページにまとめられています（記事の最後にURLを載せています）。

私は法律の専門家ではないので、判断に迷うときは専門家にご相談ください。

この方法で作った作品をご覧ください

ここまでの3ステップで作ったのが、実写AIドラマ『九尾の下剋上』です。

力を失った妖狐のソラが、倒した妖怪を仲間に変えながら天狗や神々に挑んでいく物語です。

まとめ：AIで実写化するやり方は「画像 → 三面図 → 絵コンテ → 動画」

1. キャラクターを実写の画像にする
2. 三面図で顔と衣装を固定する
3. 絵コンテで構図を確かめてから動画にする

いちばんお伝えしたいのは3つめです。

動画を作る前に絵コンテで確かめる。

これだけで作り直しとお金のむだが大きく減りました。

コードが書けない私でも続けられているのはこの順番のおかげです。

キャラクターの設定や三面図はキャラクター一覧でご覧いただけます。

実写やアニメとの費用の比較は制作の裏側でご覧いただけます。

参考URL

• 文化庁「AIと著作権について」
  https://www.bunka.go.jp/seisaku/chosakuken/aiandcopyright.html
• 『九尾の下剋上』制作の裏側（費用の比較と根拠）
  https://komitsu.org/making/

費用・時間・回数は、2026年11月時点の私の実績です。

料金やサービスの内容は変わることがあります。